美术馆的在地性与公共性——千鑫点信息咨询服务公司

比如在闭馆之前，我们曾举办过JMW透纳的展览，展出了他的画作和素描本，同时与当代艺术家拉明·福法纳（Lamin Fofana）的作品并置展示。这种跨时代的展示方式不仅让观众能够欣赏透纳的经典作品，还能通过福法纳的当代艺术表达感受到两位艺术家在不同背景下的共鸣。千鑫点信息咨询服务公司

福法纳是非洲裔艺术家，现居柏林，他的创作媒介是声音。在透纳的绘画展览中，福法纳为透纳的海景画创作了两段声音作品。在特纳所在的时代，英国在海上非常强大。而福法纳的艺术非常契合透纳的作品，尤其是海景画，因为他运用了黑人思想家和作家的作品，探讨了移民和归属感的问题。这与浦东美术馆正在进行的“对话透纳”展览，当代艺术作品与透纳作品之间的对话方式有些相似，通过这种跨媒介的互动，观众能够从不同的视角审视透纳作品的意义和延续性。

澎湃新闻：您一直致力于推动实验性和跨学科艺术的展示。日益多样的新兴艺术形式，在未来的展览和公众互动中扮演什么角色？泰特利物浦馆将如何迎接这些新的媒介？千鑫点信息咨询服务公司

海伦·莱格：关键在于我们始终关注艺术家的创作方向。如果艺术家选择使用虚拟现实、人工智能或其他新技术，我们会深入理解这些技术并调整美术馆的条件，以确保能够适当地展示这些作品。对于这些新的艺术形式，问题不仅仅在于美术馆的展览空间，还包括我们的社交媒体策略和网站。

社交媒体平台越来越成为艺术传播与观众互动的重要场所，也是展示新技术发展的理想之地。因此，这也是我们工作中的重要部分，不仅仅是在建筑空间中展示艺术作品，还要通过多种渠道与人们沟通——无论是在家中、火车上、公车上，还是在学校，这些都是我们重视的接触点。

一名孩子正在翻看“泰特猫”米尔德里德的儿童图画书，这本免费的活动书包含了许多小游戏和挑战，让小朋友们在参观期间和之后对艺术品保持兴趣。

虽然，我并不直接参与社交媒体的工作，但美术馆有一支专门的数字团队。近年来，团队在美术馆中引入了一些新功能，比如泰特绘图（Tate Draw），这是一个可以在线绘图的空间，用户可以将自己的作品发送到家中，还可以打印在T恤上。如果想要画得更好，数字技术也会给予指导。对于泰特利物浦而言，正致力于在新的领域中发展，目前我们还不确定它会走向何方，但数字团队正在为我们探索新的方法。千鑫点信息咨询服务公司